La didattica del 2° anno è organizzata in moduli teorici e pratici su software e hardware, oltre ad un insegnamento continuo di linguaggio cinematografico che prosegue per tutto l’anno. Lo studente affronta il workflow di montaggio con l’apprendimento degli strumenti tecnici e linguistici fondamentali e le prime realizzazioni.

Durante il 3° anno lo studente approfondisce e integra le tecniche apprese l’anno precedente per applicarle al montaggio e finalizzazione dei prodotti girati dagli studenti degli altri indirizzi. In particolare il secondo semestre verte esclusivamente sulle produzioni, mano a mano più complesse fino ai film di diploma.

La pratica produttiva è un elemento fondamentale nel nostro percorso formativo.
I progetti rispondono, di anno in anno, alle esigenze del mercato dell’audiovisivo contemporaneo.

Linguaggio ed estetica del montaggio cinematografico
Il corso di Principi di Montaggio accompagna gli studenti lungo tutto il 2° anno affrontando il linguaggio del montaggio e l’analisi del film attraverso lezioni e attività laboratoriali.

Montaggio digitale
Si tratta dell’insegnamento principale per l’apprendimento dei software e delle tecniche di montaggio, che comprende il maggior numero di ore di lezione e laboratori.
Editing con Premiere Pro, sia per il montaggio narrativo sia per flussi di lavoro multimediali. Grazie all’uso flessibile dei formati, questo approccio permette una comprensione del workflow digitale estesa anche alle tecniche più recenti, VR, nuovi media.
Editing cinematografico e televisivo con Avid Media Composer, software di riferimento del settore. L’apprendimento del montaggio con Avid comporta un approfondito studio dei metodi di lavoro nelle diverse situazioni produttive, e getta le basi per la corretta gestione del montaggio cinematografico off-line e televisivo on-line. Questa formazione è centrale nel percorso dell’indirizzo di Montaggio ed è propedeutica alle produzioni del 3° anno.

Tecnologie e applicazioni digitali
Photoshop. Metodi di lavoro per la creazione e trattamento di immagini a più layer, destinate al montaggio e alla motion graphics.
After Effects e rudimenti di compositing. Un approccio professionale all’uso del software, finalizzato all’integrazione di grafica animata nel montaggio.
Formati digitali e apparati: lo studente apprende il processo di carico del materiale e le attrezzature impiegate, ovvero data management e procedure di codifica che precedono il montaggio, e attività di masterizzazione e delivery che lo seguono quali la realizzazione di più versioni del prodotto, la sottotitolazione in lingua, i DCP per la distribuzione in sala etc.
Conforming e on-line su DaVinci Resolve, fondamenti di color grading in Resolve e bilanciamento colore in Media Composer. Aspetti organizzativi e di workflow legati al ruolo di assistente al montaggio.

Suono
L’universo sonoro del film è determinante quanto quello visivo, e ad esso strettamente correlato grazie al montaggio. Gli studenti di montaggio ricevono i fondamenti di postproduzione audio indispensabili per collaborare con il reparto di suono e apprendono le tecniche di sincronizzazione e di montaggio multi traccia della colonna sonora con esercitazioni in moduli specifici e nel corso dell’insegnamento di linguaggio.

Tecniche di montaggio
In quattro moduli monografici lo studente affronta la gestione e l’organizzazione di materiali complessi su Avid Media Composer: tecniche di montaggio per il documentario, per la fiction, per la pubblicità, per riprese a più camere (videocli /reality).

Compositing e effetti digitali
Agli studenti viene data l’opportunità di incontrare professionisti della postproduzione e VFX per comprendere la complessa relazione del montatore con le figure della postproduzione per gli effetti digitali, con simulazioni del flusso di lavoro su After Effects.

Ogni studente elabora, sotto la supervisione di un relatore, una tesi su un argomento a sua scelta. Dopo l'analisi e l'approvazione delle proposte di argomento, il lavoro procede con incontri regolari, mirati alla verifica progressiva del lavoro. La tesi verrà presentata e discussa all'esame di Laurea.

La programmazione sopra riportata è a titolo esemplificativo e può essere soggetta a cambiamenti o variazioni per ragioni didattiche.

L’attività produttiva è una delle caratteristiche qualificanti di ogni indirizzo, perché permette di mettere alla prova e verificare sul campo le conoscenze acquisite. Si tratta di un concreto avvicinamento al mondo del lavoro, del quale si sperimentano modalità, procedure e ritmi, pur strutturandoli didatticamente per permettere ad ogni allievo di misurarsi e sviluppare capacità e attitudini proprie.

Durante il 2° anno tutti i reparti sono coinvolti nella loro prima esperienza produttiva, i format TV, sotto la guida di tutor professionisti di ciascun settore. Gli studenti sono coinvolti nella produzione per la finalizzazione dei servizi pronti per la messa in onda e per la realizzazione dei promo e dei master finali.

Il secondo semestre del 3° anno è interamente dedicato alle produzioni. Ai montatori arrivano i lavori dagli altri reparti, da montare con uno stretto calendario produttivo. Gli studenti lavorano a coppie secondo due filoni principali legati l’uno alla fiction e l’altro al documentario. Trattandosi della fase conclusiva della produzione, i montatori sono responsabili della consegna finale dei prodotti e del rispetto dei tempi di lavorazione come avviene nelle produzioni reali.

Tra i prodotti principali vengono montati cortometraggi di fiction, TV series, documentari (di cui uno interattivo), eventi esterni con regia mobile multicamera, spot e altri contenuti. Alcune produzioni possono essere realizzate in collaborazione con enti e realtà esterne alla Scuola.

Il corso di Montaggio dispone di 10 salette con postazione Avid Media Composer con hardware MacPro e triplo monitor, una saletta di color correction con DaVinci Resolve su MacPro dotata di table e monitor di controllo professionali, e lavora in stretta collaborazione con il reparto suono che ha in dotazione salette ProTools 5+1 complete.

Inoltre il corso utilizza le aule informatiche con dotazione di iMac individuali per la formazione su Adobe Creative Cloud, in particolare Premiere Pro, After Effects e Photoshop. A questo si aggiunge una postazione Resolve dedicata alla delivery.

Le aule sono supportate da un server Avid Nexis in rete, che permette workflow condivisi tra postazioni e un efficiente flusso di lavoro tra Avid, DaVinci Resolve e ProTools nelle fasi di postproduzione.

Un'aula di lezione da 12 posti dispone di un pannello Oled 65” 4K e audio 5+1 per il controllo qualità e la visione di film.

Agli studenti è richiesto di avere come dotazione personale obbligatoria un computer notebook (Mac o PC) con Avid Media Composer, e sono consigliate cuffie audio personali.

Il corso forma professionisti in grado di collocarsi nel mercato del montaggio e della postproduzione audiovisiva (cinematografica, televisiva o inerente alle nuove piattaforme multimediali). Ad esempio operatori di montaggio per network televisivi (RAI, Mediaset, Sky), per società di postproduzione, agenzie di news per la TV e il web, laboratori creativi, oltre al lavoro free-lance nel campo cinematografico e multimediale.

I posti disponibili per l’indirizzo di Montaggio sono al massimo 12. Vi accedono gli studenti che dimostrino di possedere buona concentrazione, attitudine alla lettura e alla memorizzazione delle immagini, sensibilità narrativa e alla composizione dell’immagine.

L’ammissione al biennio avviene alla fine del 1° anno attraverso un esame di indirizzo, che prevede sia una prova teorica di analisi del montaggio di uno o più testi cinematografici, sia una prova pratica di montaggio di una breve sequenza, oltre alla verifica dell’apprendimento degli argomenti relativi al montaggio svolti durante il 1° anno.

Ogni materia di insegnamento prevede un esame di profitto che potrà essere svolto in una delle seguenti modalità: esame scritto o orale, elaborato (scritto o in formato multimediale), valutazione in itinere dell'attività laboratoriale.
Ogni anno di corso prevede il conseguimento di 60 crediti formativi (180 per i tre anni).

Per accedere al passaggio tra un anno e l’altro è necessario aver sostenuto e superato tutti gli esami di profitto.

Per accedere all'esame conclusivo è necessario avere sostenuto e superato tutti gli esami di profitto dell’anno e presentare un elaborato conclusivo concordato con i docenti di riferimento (tesi).